¿Qué es la comedia musical? - La producción musical preferida por las personas

La podemos definir como un género teatral que junta elementos de la comedia, la música y el baile. Es un modo de entretenimiento muy popular que ha cautivado a personas de todas las edades. Es un viaje maravilloso que realza la musicalidad con las emociones entrelazadas con diálogos magistrales que exacerban en el público diferentes sentimientos, y una coreografía enmarcada con la danza y el baile.

En cuanto a los temas tratados, la comedia musical es muy versátil. Puede tocar cualquier tema, desde historias románticas y dramas, hasta comedias hilarantes y críticas sociales. La pluralidad permite dar vida a las historias, pero además desarrolla la percepción del público, quien envuelto en el éxtasis cae conquistado por la majestuosidad interpretativa de la comedia.

Algunos musicales populares se fundamentan en películas o libros populares, mientras que otros son historias originales. Es la originalidad lo que atrae en demasía al observador, ante todo se impone un criterio innovador, altamente recomendable, creado específicamente para el teatro.

¿Cuál es la historia de la comedia musical?

La historia de la comedia musical se remonta a los music-halls y espectáculos de vodevil en Europa y Estados Unidos, donde se presentaban actos cómicos con números musicales. Ese vodevil se esparció y generó un nuevo estilo de vida: la bohemia. A principios del siglo XX, la comedia musical se estableció como una expresión teatral distinta, con producciones como 'Show Boat' (1927), considerada la primera auténtica comedia musical de Broadway.

Durante la Edad de Oro de la comedia musical en los años 40 y 50, se originaron grandes éxitos como 'Oklahoma' (1943) y 'West Side Story' (1957). Estas obras se caracterizaban por su enfoque en la narrativa y el desarrollo de personajes, así como por sus números musicales memorables. Una vez más, la escritura convertida en profusa narrativa sirve de eslabón en el crecimiento del arte con sus personajes.

Desde la década de 1970, la comedia musical experimentó cambios significativos con la llegada de producciones más osadas y aventuradas, como 'Evita' (1978) y 'Cats' (1981). Los musicales se desarrollan a la par de los cambios sociales que experimentan los pueblos, siendo fiel reflejo de su momento histórico. Además, surgieron nuevas tendencias como los musicales de rock, como 'Rent' (1996) y 'Spring Awakening' (2006).

Hoy en día, la comedia musical abarca una extensa gama de estilos, una apertura en su concepto, forma de representación y temas, desde clásicos como 'El Fantasma de la Ópera' hasta producciones modernas como 'Hamilton'. Este género continúa progresando con innovadoras puestas en escena, música y coreografías, y sigue siendo una forma de entretenimiento muy estimada tanto por el público general como por los amantes del teatro. Ese público expectante ve aparecer frente a sus ojos emergentes propuestas artísticas.

Características de la comedia musical

La comedia musical es conocida por distintas características particulares que la hacen única dentro del mundo del teatro musical. En primer lugar, la música y las canciones en estrecha combinación desempeñan un papel fundamental en la narración de la historia. Las canciones ayudan a transmitir emociones y pensamientos, ideas y conceptos de los personajes de una forma que no sería posible solo con diálogos.

Las coreografías y la danza también son elementos clave en la comedia musical, porque añaden un nivel adicional de espectáculo visual y energía a la producción, esa fuerza y empuje que hacen vibrar el escenario.

Otra característica distintiva de la comedia musical es el uso de diálogos y libretos bien estructurados. Los libretos son escritos de manera meticulosa para enlazar con las canciones y los momentos coreográficos, creando una experiencia teatral completa y coherente. El equilibrio entre los diálogos hablados, las canciones y bailes es esencial para el flujo y desarrollo de la historia.

No sería posible de otra manera, tiene necesariamente que estar concatenados, de allí se origina la importancia en la creación literaria del guión.

¿Qué temas trata la comedia musical?

Abarca una amplia variedad de temas y géneros. Desde historias románticas y comedias ligeras hasta dramas intensos y exploraciones sociales, la comedia musical puede presentar cualquier tema y adaptarse a cualquier estilo.

Algunos de los temas más comunes en la comedia musical incluyen el amor y las relaciones, la búsqueda de los sueños y la superación de obstáculos, la crítica social y política, la relación onírica del creador al proyectar su idea en la trama desarrollada, así como la exploración de temas históricos y culturales.

Elementos clave de la comedia musical

La comedia musical armoniza elementos de comedia, música y actuación para establecer un espectáculo entretenido y emocionante. Los personajes hilarantes y las situaciones divertidas hacen reír al público, mientras que las canciones pegajosas y los números musicales coreografiados destacan momentos importantes de la trama.

Los diálogos avispados y los chistes visuales también son elementos importantes de la comedia musical. Igualmente, la puesta en escena, los decorados y los trajes coloridos favorecen la creación de un ambiente festivo y encantador.

Música y canciones

Son uno de los elementos clave de la comedia musical. Las canciones ayudan a desarrollar la trama, explorar los sentimientos y pensamientos de los personajes y crear momentos emocionales y memorables. Las melodías pegadizas y las letras ingeniosas son características comunes de las canciones en la comedia musical, la sutileza del ritmo creando un armonioso arpegio entre letra y música.

Diálogos y libretos

También son elementos fundamentales de la misma. Los diálogos ayudan a establecer la historia y los personajes, mientras que los libretos bien estructurados aseguran que las canciones y los momentos coreográficos encajen de manera orgánica y fluida, llegando a convertirse en la secuencia orquestada de la puesta en escena.

Coreografías y danza

Entre otros de los elementos vitales de este arte, podemos destacar la danza y la coreografía. La coreografía y los pasos de baile aportan energía, estilo y espectáculo a la producción. La danza puede ayudar a contar la historia, expresar emociones y crear momentos emocionantes y visuales que hacen que la experiencia sea única y memorable, despertando la emocionalidad como motivo expresivo del espectáculo.

Ejemplos destacados de comedia musical

• La La Land: 'La La Land' alude a un suburbio próximo a Hollywood en Los Ángeles. Asimismo, se emplea para describir una situación desconectada de la realidad. La cinta fue aclamada por la crítica, y su banda sonora obtuvo múltiples premios. Lanzada en 2016, esta película musical estadounidense presenta a Emma Stone como Mia Dolan y a Ryan Gosling en el papel de Sebastian Wilder. Su director, Damien Chazelle, redactó el guion en 2010, cuando tenía tan solo 25 años. Aunque luchó por encontrar financiación para el proyecto, en ese mismo período dirigió 'Whiplash', la cual se convirtió en un éxito arrollador. Este logro le brindó la oportunidad de embarcarse en la realización de 'La La Land'.
• El Rey León: Una adaptación de otra película infantil, en este caso basada en el icónico título homónimo de Disney que vio la luz en 1994. La destacada banda sonora a cargo de Elton John, Hans Zimmer y Tim Rice fue tan solo uno de los tesoros encontrados en esta colosal obra cinematográfica. Inspirada en el 'Hamlet' de William Shakespeare, esta película con frecuencia lidera la lista de las mejores creaciones de Disney. El musical debutó en Minneapolis en 1997 y, trece años después, aún sigue cautivando en Broadway y el West End. En Madrid, hizo su estreno en 2011 y las representaciones perduran a lo largo del tiempo. 'Es, sin duda, uno de los musicales más lucrativos de la historia', comenta Joan Francesc Cánovas. 'Considerando los ingresos acumulados de todas sus producciones, podrían aproximarse a los 10.000 millones de dólares'.
• The Blues Brothers: Lanzada en 1980, esta producción cinematográfica estadounidense ha adquirido estatus de culto, gracias a la abundancia de celebridades que participaron tanto en la película como en su banda sonora. Figuras como Ray Charles, Aretha Franklin, James Brown e incluso Steven Spielberg dejaron su huella en esta obra. La trama narra la historia de los hermanos Blues, quienes emprenden un viaje a través de Estados Unidos con el objetivo de reunir nuevamente a su conjunto de rhythm'n'blues. En su travesía, se toparán con innumerables peripecias, todas ellas acompañadas por canciones icónicas interpretadas por renombrados artistas.
• El gran showman: Basada en hechos reales, la trama de esta película se arraiga en la vida del fundador del circo Ringling Brothers and Barnum & Bailey Circus. Esta producción cinematográfica estadounidense del año 2017, anclada en el género musical, se alzó con un premio Globo de Oro a la 'Mejor Canción' por 'This Is Me'. Encabezada por Hugh Jackman, Zac Efron y Zendaya, la película nos sumerge en el siglo XIX y nos relata la historia de P.T. Barnum, encarnado por Hugh Jackman. Después de quedar desempleado, este padre de familia decide transformar su destino, adquiriendo un museo de figuras de cera. Sin embargo, su ambición y habilidad transforman el museo en un espectáculo de maravillas destinado a capturar la atención del público. Es aquí donde toman protagonismo una mujer barbuda, el hombre más alto y el más pequeño, dando origen al legendario 'Circo de Barnum'.

Estos son solo algunos ejemplos de la amplia gama de comedias musicales que han cautivado al público durante años. Cada uno de estos ejemplos muestra las características distintivas del género, como música, baile, humor y una narrativa atractiva. La comedia musical continúa creciendo y sorprendiendo a las audiencias con nuevos y emocionantes espectáculos en todo el mundo.

Desde 'La La Land' hasta 'El Gran Showman', cada comedia musical tiene su propia identidad y atractivo. Estas producciones no solo nos hacen reír y disfrutar de buena música, sino que también nos emocionan, sensibilizan, involucran, logrando generar interesantes debates y diversos puntos de vista, y nos hacen reflexionar sobre temas universales.

La comedia musical tiene el poder de trasladarnos a otros mundos, estimulando nuestras emociones y creando experiencias perdurables. Ya sea a través de las tablas del teatro o la pantalla del cine, este género ha conquistado el corazón del público y continuará haciéndolo en el futuro.

En la inmediatez, podemos tener la certeza de que se está levantando un fuerte movimiento, una fuerte corriente de creadores que a lo largo y ancho del orbe perfilan en la comedia musical un motivo de colección cultural de proyecciones muy interesantes.