¿Qué es percusión corporal? - Conoce más sobre este arte musical

La percusión corporal representa una forma de hacer música espontánea y original con el que se pueden generar ritmos o melodías divertidas. En este artículo, se explica qué es la percusión musical, con qué partes del cuerpo se puede generar y qué instrumentos se remplazan con esta técnica. De igual manera, se mencionan los ritmos más populares que utilizan el cuerpo como herramienta para generar sonido, también se expone como se transmiten emociones con este tipo de música.

¿Qué partes del cuerpo se utilizan en la percusión corporal?

La música posee muchas variaciones y estilos que combinan ritmos y sonidos para crear una melodía, mediante la cual se puede transmitir o provocar sentimientos. Así, existe la música formal que se lee con partituras, además de que la interpretan los diferentes instrumentos musicales. Por otra parte, hay una clase de música menos formal o estructurada que se puede provocar con sonidos casuales e incluso extraños, como los que emite nuestro cuerpo. En ese sentido, la percusión corporal entra en esta última clasificación, puesto que no posee un orden básico.

La percusión corporal es una técnica que utiliza al cuerpo humano como instrumento musical, en lugar de emplear tambores, platillos u otros instrumentos de percusión tradicionales. De esta manera, los músicos pueden usar sus manos, pies y cuerpo con la finalidad de crear ritmos y sonidos. Esta práctica va cobrando cada vez más popularidad en el mundo musical, puesto que se generan ritmos más naturales, dando vía libre a la improvisación musical.

Es posible hallar las raíces de la percusión corporal en la música folklórica y tradicional de muchas culturas, incluyendo la música africana, brasileña y española. En estas culturas, los golpes a cuerpo a menudo se utilizaba como una forma de comunicación y celebración. Hoy en día, con la música moderna, esta forma de música se convirtió en una técnica popular entre músicos y artistas que buscan crear nuevos sonidos y explorar diferentes formas de expresión.

¿Cómo se hace la percusión corporal?

Las partes del cuerpo forman una parte esencial de este método, ya que estas tomarán el rol del instrumento para emitir un sonido. No obstante, las partes utilizadas pueden variar dependiendo del estilo o la técnica que se quiere exponer. En general, las manos, los pies, los dedos y la boca se usan para crear diferentes sonidos y ritmos, pues, los músicos tienen la capacidad de hacer golpes, palmadas, chasquidos y otros efectos tocando las diferentes partes del cuerpo.

Un punto importante que hay que destacar, es que para realizar la percusión corporal, los músicos deben tener un buen sentido del ritmo y una coordinación precisa. Así, los movimientos tienen que ser precisos y sincronizados con el objeto de crear un ritmo constante y fluido. Cada músico también debe tener una buena capacidad para escuchar o responder a los sonidos y ritmos que están creando. Además, normalmente se requieren conocimientos básicos sobre las notas y figuras musicales como la redonda o el puntillo musical.

¿Qué ritmos musicales se pueden crear con la percusión corporal?

Hay una gran variedad de ritmos que se pueden generar con la percusión corporal, puesto que el artista puede crear patrones rítmicos complejos y melodías utilizando diferentes partes del cuerpo. De igual manera, es posible intentar recrear ritmos de música más formal mediante el uso de las diferentes partes del cuerpo.

Entre los ritmos que se pueden imitar hay que mencionar:

• Música africana, pues esta hace un uso extensivo de la percusión corporal. Además, en muchos casos, se emplea en combinación con instrumentos de percusión como tambores y shakers para crear ritmos complejos y variados. Por ejemplo, la música tradicional del oeste de África, como la música de los tambores de djembe, a menudo incluye técnicas de percusión corporal como palmadas, golpes de pecho y palmadas de muslos.
• El flamenco es un género musical español que utiliza este tipo de golpeo para crear ritmos y sonidos. El flamenco se conoce como ‘zapateado’. Consiste en hacer golpes y palmadas con los pies y las manos en el suelo.
• La capoeira es un arte marcial brasileño que se acompaña de música y danza. La melodía de la capoeira incluye la percusión corporal en combinación con instrumentos de percusión como el berimbau y el pandeiro.
• El haka es una danza de guerra maorí de Nueva Zelanda, aunque también es muy común en islas como Hawai. En ambas zonas, esta forma de baile se realiza con música. En esta técnica, los movimientos de la danza se sincronizan con los sonidos creados por los golpes y palmadas en el pecho, los muslos y los pies.

Así, la percusión corporal es una técnica que se encuentra en muchas formas de música folklórica y tradicional en todo el mundo, donde el ritmo tiende a variar de forma significativa. Por tanto, esta no solo constituye una forma de arte musical, sino que también se emplea en distintas expresiones culturales como el deporte y la danza. Además, puede transmitir información histórica y sentimental.

¿Qué instrumentos musicales se pueden imitar con la percusión corporal?

La percusión corporal se emplea con el objetivo de imitar diferentes instrumentos musicales, como la batería, los timbales, las maracas y otros. En ese sentido, supone un ahorro en los recursos y una forma simple de expresar sonidos.

¿Qué es la expresión de emociones a través de la percusión corporal?

La capacidad de la percusión corporal para expresar emociones es una de sus características más interesantes de esta actividad. Los músicos pueden emplear la técnica para generar diferentes estados de ánimo y emociones, desde la alegría y la celebración hasta la tristeza o la melancolía. Así mismo, con este tipo de expresión se forman efectos sonoros dramáticos, como el sonido de un trueno o una explosión.

¿Por qué la percusión corporal es una forma de arte?

La percusión corporal tiene la consideración de arte porque hace uso el cuerpo humano como instrumento musical para provocar los sonidos y ritmos. En ese sentido, los músicos que la practican deben desarrollar habilidades técnicas y creativas si desean manifestar música única y expresiva. Además, puede se vale usarla para explorar diferentes temas y conceptos, como la identidad cultural, la política y la historia.

La música como arte

La percusión corporal es una técnica de percusión fascinante que utiliza el cuerpo humano como instrumento musical. Esto nos recuerda que la música es un arte de orígenes simples, pero creando sonidos y expresiones complejas. Así, los músicos que la practican pueden provocar una amplia variedad de ritmos y sonidos utilizando diferentes partes del cuerpo.

La percusión corporal es todo un sistema de música como arte en muchas regiones de África. En general, la música africana es muy diversa debido a la gran cantidad de países que existen en dicho continente. La mayoría de pueblos africanos utiliza los recursos que ofrece la amplia variedad de técnicas de percusión corporal. En ese sentido, una de las técnicas más comunes en la música africana es la palmada de muslos, que consiste en golpear de forma rítmica los muslos con las manos abiertas con el objeto de crear sonidos similares a un instrumento de percusión. Esta técnica se observa con mucha frecuencia en combinación con otros sonidos percusivos como la palmada de pecho y la palmada de boca, debido a que estos aportan elementos de varios rítmicos.

Además de la palmada de muslos, otra técnica de percusión corporal común en la música africana es el golpe de pecho. Esta técnica implica golpear el pecho con la mano abierta para crear un sonido. Suele representar la marcación del ritmo principal de una pieza musical y puede combinarse con otros sonidos para así crear un patrón rítmico complejo

Para crear ritmos complejos con la palmada de muslos y el golpe de pecho, los músicos utilizan una técnica llamada polirritmia, la cual,  implica la superposición de diferentes ritmos o patrones de percusión con el objeto de generar un patrón rítmico más complejo. Por ejemplo, un patrón básico de percusión usando la palmada de muslos y el golpe de pecho puede ser el siguiente:

1. Golpe de pecho - Palmada de muslos - Palmada de muslos - Golpe de pecho
2. Palmada de muslos - Golpe de pecho - Palmada de muslos - Golpe de pecho

Los dos patrones pueden tocarse al mismo tiempo para crear un patrón de polirritmia. Es decir, que, si la melodía lo amerita, es válido combinar ambas formas, así se obtiene un patrón mucho más largo. La combinación de estos dos patrones crea un ritmo más complejo y emocionante. Los músicos pueden ajustar la velocidad y el patrón de los golpes y las palmadas para crear diferentes efectos rítmicos y expresivos.

1. Golpe de pecho - Palmada de muslos - Palmada de muslos - Golpe de pecho - Palmada de muslos - Golpe de pecho - Palmada de muslos - Golpe de pecho
2. Palmada de muslos - Golpe de pecho - Palmada de muslos - Golpe de pecho - Palmada de muslos - Golpe de pecho - Palmada de muslos - Golpe de pecho

La percusión corporal es una parte integral de la música africana y se utiliza en una amplia variedad de géneros y estilos. La técnica que se utiliza puede variar dependiendo del género musical y la región geográfica, pero la palmada de muslos y el golpe de pecho son dos técnicas comunes que se encuentran en muchas formas de música africana.

La combinación de la palmada de muslos y el golpe de pecho es una técnica común en la música africana, pero también se usa en otras partes del mundo. Es importante mencionar que, en estas zonas, se les enseña percusión musical a los niños desde temprana edad. Pero no es porque requiera de un gran proceso de aprendizaje ni por conducta infantil, sino porque cada movimiento ayuda a los jóvenes a desarrollar mejor su motricidad, además de la inteligencia.