¿Qué es un sample? - Descubre qué significa samplear en música
En la música moderna, la técnica de samplear se ha convertido en una herramienta indispensable para muchos productores y DJs. En este artículo, te explicaremos todo lo que necesitas saber sobre los samples: desde su origen y evolución hasta los aspectos legales que debes tener en cuenta al utilizarlos en tus propias creaciones.
Definición y concepto de sample en música
Un sample en música se refiere a la técnica de tomar una porción de una grabación de sonido existente y utilizarla en una nueva composición musical. Esta técnica se ha convertido en una práctica común en la producción musical moderna y es utilizada en géneros como el hip hop, la música electrónica, el House y el pop.
El proceso de samplear implica seleccionar una sección específica de una canción, como un solo de guitarra, una línea de bajo o una batería, y utilizarla como base para una nueva pista. Los samples pueden ser manipulados de diversas formas, como cambiar su velocidad, tono o añadir efectos para crear una nueva composición.
El uso de samples ha tenido un gran impacto en la música moderna. Sin embargo, también ha generado controversia y problemas legales en relación con los derechos de autor, ya que a menudo se utiliza sin el permiso del propietario de los derechos de la grabación original.
¿Qué es un sample en una canción?
En una canción, un sample se refiere a una porción de una grabación de sonido existente que se utiliza como parte de la composición de la nueva canción. Esta porción de sonido puede ser una línea de bajo, un riff de guitarra, un coro, una melodía, un efecto de sonido, una voz, entre otros elementos.
El uso de samples en una canción permite a los productores y artistas incorporar sonidos de grabaciones existentes en su propia música, lo que puede agregar una dimensión única a la composición y ofrecer una conexión con el pasado musical. Además, los samples también se utilizan para homenajear o hacer referencia a artistas o canciones anteriores, creando así una especie de diálogo musical entre el pasado y el presente.
¿Cómo funciona un sample?
El proceso de sampleo comienza con la selección de una sección específica de una grabación, la cual puede ser cualquier sonido que el productor o artista considere interesante para su proyecto.
Una vez que se ha seleccionado el fragmento de sonido, se utiliza un equipo de grabación o software para extraer la porción de sonido deseada y convertirla en un archivo de audio digital. A continuación, el sample se puede manipular mediante software de edición de audio para cambiar su velocidad, tono, volumen, y aplicar efectos de sonido, como reverberación, eco, entre otros.
Finalmente, el sample manipulado se integra en la nueva composición musical, utilizando herramientas de producción musical como un sintetizador, un teclado o un sampler para añadir más capas de sonido y crear una nueva canción.
La mayoría de los samplers modernos utilizan tecnología digital y son controlados por software en una computadora.
Historia del término Sample
El término 'sample' en el contexto musical se refiere a la técnica de tomar una porción de una grabación de sonido preexistente y utilizarla en una nueva composición. La práctica de samplear tiene sus orígenes en la música concreta y la música electroacústica de la década de 1950, en la que se experimentaba con grabaciones de sonido para crear nuevas piezas musicales.
A medida que avanzó la tecnología en las décadas siguientes, surgieron nuevas formas de samplear, como la utilización de samplers electrónicos en la década de 1970 y la introducción de la música hip hop a fines de la década de 1970 y principios de la década de 1980.
La música hip hop fue uno de los primeros géneros en popularizar el uso del sampleo en la música popular. Los productores de hip hop utilizaron samples de canciones de soul, funk y jazz para crear nuevas pistas rítmicas y melódicas para los raperos. La utilización de samples en el hip hop se convirtió en una forma distintiva de producción musical y ayudó a definir el sonido del género.
El uso de samples también se extendió a otros géneros musicales, como la música electrónica, el rock, el pop y la música experimental. La popularidad del sampleo llevó a debates sobre los derechos de autor y la propiedad intelectual de las grabaciones de sonido utilizadas en las nuevas composiciones. Los tribunales tuvieron que enfrentar casos de infracción de derechos de autor relacionados con el uso de samples en la música.
A pesar de estas controversias, el sampleo sigue siendo una técnica popular y ampliamente utilizada en la producción musical actual. La tecnología ha hecho posible samplear de forma más rápida y sencilla, y se han desarrollado herramientas para crear nuevos sonidos y efectos a partir de samples existentes. El sampleo se ha convertido en una parte integral de la producción musical moderna y ha ayudado a definir el sonido de muchos géneros musicales.